Category: история

Category was added automatically. Read all entries about "история".

"Огненный ангел". Возобновление.

12 мая 

Новая сцена Мариинского театра

Поскольку к Елене Стихиной (Рената), поющей в этом спектакле с самого начала возобновления спектакля 1991 года, добавился Роман Бурденко (Рупрехт), отправился слушать одну из самых впечатляющих опер Сергея Прокофьева. 

Роман Бурденко — не просто обладатель великолепного тембра, он прекрасно выученный певец. И этим очень напоминает Сергея Лейферкуса, певшего в 1991 году. Только с такой прекрасной школой и можно петь Прокофьева — иначе голос теряется в два счета. Красота интонаций — необходимая в этой партии — тоже достигается исключительной выучкой. 

Елене Стихиной, поющей мощно и ярко, несколько не хватает той стервозной истеричности, которой было хоть отбавляй у Галины Горчаковой. Рената Стихиной кажется куда более рассудочной, чем одержимой. Ее перемены к Рупрехту заставляют думать скорее о расчетливых барышнях постсоветской эпохи, чем о средневековых ведьмах и страстно-преданных любовницах эпохи Серебряного века.  

Collapse )

Театральные хроники времен коронавируса

Вчера разрешили 50 процентов заполненности зала. И — о чудо! — в МДТ появились билеты: на ближайших «Братьев Карамазовых», на «Гамлета»! — причем на то и другое можно взять билет за тысячу рублей. А не за 10 тысяч, как бывало раньше на «Гамлете» (Коронавирусные «Карамазовы» изначально были дешевле — максимум 4 тысячи). Вот что пандемия делает!

"Борис Годунов", краткая редакция. Российский дебют Ильдара Абдразакова

4 августа

Новая сцена Мариинского театра


Коронавирус актуализировал краткие редакции опер. Валерий Гергиев продирижировал вчера «Борисом» в первой редакции — без польского акта и заключительных сцен. 

Особый интерес вечеру придавал исполнитель заглавной партии. Ильдар Абдразаков уже пел Бориса в Париже, но дома — еще никогда. В программке должно было появиться под его фамилией — «первое исполнение», но почему-то не появилось. Старинные мариинские традиции, восходящие еще к дореволюционным временами, теперь соблюдают постольку-поскольку. 

Эта опера Мусоргского — парад басов. Партию Пимена исполнял Михаил Петренко, в роли Варлаама выступил бессменный Геннадий Беззубенков. Для парадности спектакля главную баритональную партию (думный дьяк Андрей Щелканов) исполнил Алексей Марков. В завершение перечисления следует сообщить о тенорах: Василия Шуйского пел Евгений Акимов (сильно осипший), самозванца — Олег Видеман (как обычно).  

Collapse )

"Звезды" продолжаются. Историческая сцена открыта. "Риголетто" с Ольгой Перетятько

1 августа

Этот спектакль анонсировали так: несмотря на пандемию, на сцену Мариинки вновь выходят звезды мировой оперы. Петербурженка (в прошлом) Ольга Перетятько, наверное, до сих пор сохраняет российское гражданство — поэтому въезд в Россию во время пандемии ей по закону разрешен. На исторической сцене, вновь открытой, действительно был аншлаг — в коронавирусном варианте.  Это значит, что занята половина мест (шахматная рассадка), ни одного человека стоя. Видел в партере парочку завсегдатаев-«халявщиков» (эти люди проходят бесплатно, через своих контролеров), их немного погоняли — потому что сидеть можно не на каждом месте — но несколько свободных мест и они нашли.  

Наш анонс, к сожалению, оправдался. Перетятько поет Джильду много проще Альбины Шагимуратовой. Минимум украшений, местами грамотно прикрытый звук, местами напряжение на пути вверх — получится-не получится. Если не считать восторженной девочки с горящими глазами в первом действии, актерской работы почти нет — все забирают мысли о вокале. Но в целом очень прилично. Лучше всего начало с дуэтами и арией «Гвальтер Мальде», хуже всего — буря. Можно было бы предположить, что маэстро по договоренности глушил ее в последней сцене (петь без антракта эту сложную партию, конечно, тяжело), если не знать, что буря в третьем акте у нас грохочет всегда. 

Collapse )

"Король Лир" Яна Кляты

26 октября

Национальный Старый театр в Кракове на сцене Александринского театра

Театральная олимпиада


Если у вас нету тети нет артиста на главную роль — не беда. «Король Лир» даже лучше идет, если на сцене нет короля Лира. Потому что еще неизвестно, как сыграет живой артист. Мертвый и отсутствующий — надежнее. На экранах показывают, где должен быть король Лир, а чтобы прозвучали реплики главного героя — так на то придуманы динамики. Идею Яна Кляты, безусловно, нужно развивать. На шекспировском материале и не только. Очень интересно посмотреть «Гамлета» без Гамлета и «Ричарда Третьго» без Ричарда Третьего. А потом «Ревизора» без Хлестакова и «Марию Стюарт» без Марии Стюарт. Старый театр в Кракове может запатентовать эту фишку. 

Балетоманы давно пользуются метафорами такого рода. Так и говорят: «Сегодня спектакль без Джульетты». И действительно: чем терпеть на сцене негнущуюся и нетехничную Джульетту, лучше уж совсем без нее. Пусть музыку вариаций играет оркестр, а на сцене будет пусто. 

Я понимаю, что Ежи Гралек, игравший короля Лира в этом спектакле, скончался в 2016 году. Показать спектакль с незанятым местом короля в память о большом артисте — наверное, неплохая идея. Но один раз и без вывоза спектакля «памяти Артиста» на фестивали.  

Collapse )

Сыма Цянь

19 октября

Пекинский народный художественный театра на сцене Александринского театра

Театральная олимпиада


Исторический спектакль о китайском Геродоте — грандиозный китайский соцреализм, монументальная пропаганда. Великий человек всю жизнь пишет историю Китая; жена и дочь, а также весь род его в безмолвном восхищении наблюдают за его работой, а потом заучивают созданные тексты наизусть. 

Ради этого великого дела Сыма Цянь (Фэн Юаньчжэн — настоящий большой артист) готов терпеть позор, которому — незаслуженно! — подверг его император. Решения императора не обсуждаются, потому что преданность императору — одна из древних добродетелей. Тем более, что государь весьма дружески относится к Сыма Цяню — прямо как товарищ Сталин к товарищу Горькому. Когда надо — карает, когда надо — прислушивается к советам. Во всем Китае только и есть два мудреца: великий историк и великий император. 

Идеология, как водится, тщательно спрятана в исторические одежды, роскошные декорации и патриотическую идею. Между пафосными идеологическими фразами (соответствующе сыгранными — герои прямо-таки застывают в вечности, как древние скульптуры, расставленные на сцене) прописаны мелодраматические, лирические и комические эпизоды. Их актеры исполняют ярко и жизненно — потому что без талантливой актерской игры соцреалистический театр прожить не может: обнажится идеологическая арматура. 

Collapse )

Трилогия Т.Терзопулоса. "Аларм"

17 сентября

Театр «Аттис» (Афины) на Новой сцене Александринского театра

Театральная олимпиада

Создатель Театральной олимпиады, живой классик из Греции, хорошо знакомый петербургской публике, ибо поставил в Александринке три ярких спектакля (особенно блестящ был «Эдип», уже ушедший из репертуара), Теодорос Терзопулос привез в Петербург маленькую трилогию. Это что-то вроде «маленьких трагедий» Пушкина, ибо три истории, взятые из разных эпох и разных сфер бытия, объединены какой-то энергетической идеей, которую еще поискать. 

Collapse )

Уроки любви и жестокости

Лондонский камерный оркестр (дирижер Оливер Зеффман) и солисты из Великобритании на сцене Концертного зала Мариинского театра

9 июля


«Уроки любви и жестокости» — название третьей оперы современного английского композитора Джорджа Бенджамина (р. в 1960), впервые исполненной в Ковент-Гардене в 2018 году. Сюжет оперы взят из пьесы «Эдуард II» Кристофера Марло, поэта елизаветинской эпохи, — и сильно осовременен либреттистом Мартином Кримпом в духе эпохи политкорректности. Речь идет о смене короля на английском троне, причем королева Изабелла, изначально любившая короля, уходит от него к лорду Мортимеру вместе с сыном. Сын, взойдя на престол, потом Мортимера и казнит — прямо на глазах у мамы. Мортимер, изначально ратовавший перед королем за бедных и несчастных, чуть было не поплатившийся за это жизнью,  оказывается — после обретения власти — зверем похуже короля Эдуарда. Королева Изабелла еще более жестока — как по отношению к бедным, так и по отношению к близким. Так что все друг друга стоят, и история королей становится чем-то вроде разборок в паучьей банке. Вот только низложенный король перед смертью вдруг становится кем-то вроде Сократа и понимает нечто высшее. 

Collapse )

"Рождение Сталина"

22 февраля

Александринский театр

Премьера


Поскреби немного российского либерала — тут же вылезет сталинист (народная мудрость)


Валерий Фокин задумал провокативный спектакль. Вывести на сцену товарища Сталина никто не решался более полувека. Тема Сталина в нашем расслоенном обществе — главный психо-политический раздражитель. Либеральная публика требует показывать его так, чтобы он вызывал однозначное отвращение; адепты разного толка передерутся из-за правильного и неправильного поклонения Сталину; большая же масса населения предпочитает о нем не знать и не вспоминать лишний раз, как о детской травме сознания. 

Можно было ожидать, что постановщик учтет весь спектр настроений и будет провоцировать либо одну какую-то часть общества, либо всех сразу.  По крайней мере, создать ажиотаж вокруг премьеры ему удалось: на все премьерные спектакли огромный зал был раскуплен полностью, чего, мне кажется, в Александринке много лет не бывало. 

Но никакой провокации нет. Спектакль адресован и нашим и вашим. 

Collapse )

Анонс на февраль

В Мариинском театре намечается несколько разносторонних событий. 7 февраля Сучжоуский китайский оркестр (играющий на китайских, а не европейских инструментах) дает симфонический концерт в честь китайского Нового года. 

8-9-10 февраля серия «Спящих красавиц» с лучшими на сегодня составами — можно посмотреть об этом мои посты прошлого сезона: 8 февраля Терешкина-Аскеров, 9 февраля Новикова-Ким.  

13 февраля мировая балетная звезда Сергей Полунин дает свой вечер. Хореография, правда, не самая интересная. А цены на билеты московские. 

Лично я собираюсь еще внимательно посмотреть на Марию Хореву. 12 февраля она танцует Медору в «Корсаре» (в главной мужской партии Тимур Аскеров), а 19 февраля в «Лебедином» выступает в трио друзей принца. Если помните, юная Вишнева исполняла эту партию всего один раз.  В главной же роли Екатерина Чебыкина, на которую в прошлом сезоне у меня вдруг возникли большие надежды — возможно, не слишком обоснованные. Вот все и увидим. 

21 февраля на Исторической сцене вечер балета в честь 100-летия со дня рождения великой балерины Аллы Шелест. Танцует вся труппа, включая всех звезд, а из приглашенных — звезды Большого театра Мария Александрова и Владислав Лантратов. 

В драматических театрах, наверное, самое интересное событие — премьера спектакля «Рождение Сталина» в Александринке 22, 23, 24 февраля.  Постановщик Валерий Фокин, в роли молодого вождя — Владимир Кошевой (известный прежде всего ролью Раскольникова в сериале), в роли вождя зрелого — Петр Семак.